Cantus Modalis widmet sich der Praxis und Förderung modaler Musik: dem Choral und der Polyphonie des Mittelalters und der frühen Renaissance, gesungen und gespielt als lebendige Musik.
Essay von Dr. Rebecca Stewart
Modale Mentalität in modaler Musik
Was macht Musik modal, und wie sollte modale Musik gesungen und gespielt werden? Rebecca Stewart beschreibt zehn Grundprinzipien, abgeleitet aus den lebendigen mündlichen Gesangstraditionen der Welt: von der Vibration und den Obertönen bis zur Pulsation und zum Umgang mit der Luft.
Das Center Cantus Modalis nutzt die Prinzipien der lebendigen mündlichen modalen Traditionen der nicht-westlichen Welt als Zugang zu den schriftlich überlieferten modalen Traditionen des Westens. Sänger und Instrumentalisten arbeiten mit der Originalnotation und lernen die Gesangstechniken, die diese Musik verlangt. So werden viele Aspekte der Musik hörbar, die in der späteren, tonalen Herangehensweise verloren gegangen sind. Die Kurse werden von Dr. Rebecca Stewart und weiteren Dozenten in den Niederlanden, in Deutschland und in Tschechien gegeben; das Ensemble Cantus Modalis gibt Konzerte.
Kurse
- Projektwochen: eine Woche intensiver Arbeit an einem Repertoire, gesungen aus Faksimiles der Originalquellen und abgeschlossen mit Konzerten. Für (semi-)professionelle Sänger und Instrumentalisten.
- Modustage: Erkundung der großen lebendigen Gesangstraditionen (christlich, muslimisch, hinduistisch und jüdisch) und der modalen Prinzipien, die sie verbinden.
- Modale Techniktage: ein praktischer Kurs in den Techniken des modalen Singens, auch offen für Musiker ohne Vorerfahrung.
Kosten, Orte und Anmeldung: siehe die praktischen Kursinformationen (auf Englisch).
Aktivitäten
Kommende Workshops und Konzerte finden Sie unter Aktivitäten, frühere Projekte im Archiv. Möchten Sie über neue Kurse informiert werden? Abonnieren Sie den Newsletter.
Weiterlesen
- Die Dozenten (auf Englisch)
- Die Bedeutung des Cantus-Modalis-Logos (auf Englisch)
- Die CD Missa Paschalis ‚ad organum‘
